ikinci sezon Da Vinci'nin Şeytanları Cumartesi günü, tarihin en ünlü isimlerinden biri, kusursuz bir şekilde anakronistik görünmekle birlikte, belli belirsiz doğru maceralarına devam ederken koşarak yere düştü. Tom Riley, İnka İmparatorluğu döneminde şu anda Güney Amerika'da bulunan mucit ve sanatçı olarak geri dönüyor - tüm deneyimler tarihe sadık, ancak dizinin yaratıcısı David S. Goyer'ın ilgi çekici, özgün şeyler yaratmasına izin verecek kadar az ayrıntıya sahip. -zamanın dramı.
optad_b
Riley, Starz draması için Los Angeles'taki son basın gününde Spinoff Online ile oturdu ve burada Da Vinci olarak kendine uygun bir yer bulmaktan ve tarihin en büyük beyinlerinden birinin gizemlerini çözmeye devam etmekten bahsetti. Da Vinci'nin cinselliğinin tasviri hakkındaki eleştirileri ele almanın yanı sıra, dizinin karakteri nasıl daha fazla keşfetmeyi umduğuna dair içgörüler sundu ve kendisinin de belirttiği gibi, onlara vermedikleri şeyleri verirken hayranları tatmin etmenin zorluklarını yansıttı. istediklerini bile biliyorlar.
Çevrimiçi Spinoff: Da Vinci's Demons'un bir sezonunu bitirdikten sonra, karakterin tamamen sizin çarkınızda olduğunu mu düşünüyorsunuz yoksa hala devam eden bir keşif süreci mi?
Tom Riley: Her zaman devam eden bir keşif sürecidir. Bence gelişmeye çalışmayı bıraktığın an, kaybettiğin andır. O ilk sezon için Leonardo hakkında öğrendiğim şeyler, onun kim olduğuna dair kafamda sahip olduğum her şeyden o kadar uzaktı ki, ona nasıl yaklaşacağımı biraz yeniden düşünmek zorunda kaldım. Çünkü sayfada gerçekten kibirli ve kendini beğenmiş biriydi ve sonra onun hakkında okuduğum her şey kibirli ve ukala olduğuydu - ama kimse onun hakkında böyle düşünmüyor. Herkes onun inanılmaz derecede bilge yaşlı bir adam olduğunu düşünüyor ve her zaman öyleydi. Her zaman bilge bir yaşlı adamdı. Bu yüzden, bu tür kendini beğenmiş kibiri alıp ona biraz alçakgönüllülük kazandırmaya başlamaktan ya da onun bu şekilde davranmasının belki de onun için en iyi şekilde çalışmadığını ve bunun kendisini de aynı derecede etkilediğini fark etmesini sağlamaktan hoşlandım. çünkü etrafındaki insanları etkiliyor. Bu yüzden kesinlikle daha önce gelenleri izleyip deneyin ve geliştirin. Ve umarım gelecek sezon üç geri döner ve aynı şeyi tekrar yaparım.
Yazarların, karakter yorumunuza göre karakter ayrıntıları ve şeyler oluşturmaya başladığını mı düşünüyorsunuz, yoksa hala onların yorumuna kendinizi uyguladığınızı mı düşünüyorsunuz?
Bence bir şovun en iyi sonucu, herkesin birbirinin elini tuttuğu zamandır. Hepiniz aynı yönde ilerliyorsunuz ve bence gittikleri anlar var, Sezon 1'den bunu seviyoruz; bundan daha fazlasını koyacağız – hepimiz için, tüm karakterler için. Ve bazen onun bunu yaptığını gördük, hadi başka bir şey deneyelim. Bu yüzden ikinci sezonun gerçekten ilginç bir karışımı olduğunu düşünüyorum.
Devam eden bir meydan okuma olarak, en çok neye dikkat etmeniz gerekiyor? Bu sadece senaryo mu, yoksa bu kadar çok yeniden icat olduğu için bunun tarihsel bağlamına bakmak zorunda mısınız?
Kesinlikle ilk sezonda tarihsel döneme dair her şeyi bulmaya çalıştım. Kalıplar ve komplolar hakkında her şeyi öğrenmeye çalıştım ve kurgu ve fantezinin içine ve dışına örülen tüm farklı şeyler. Ve ikinci sezonda, 27'den 32'ye kadar olan, kelimenin tam anlamıyla kimsenin nerede olduğunu bilmediği bu dönem bize hediye edildi. Haritadan düşüyor. Kayıt yok. Bu yüzden İnka İmparatorluğu'nu bu sefer çok fazla araştırmak zorunda kalmadım çünkü öyle bir şey yok. Ya olursa David'in fikri bu. Yani bu şeyler bizi biraz daha hızlı ve tarihsel gerçeklerle gevşek oynamamız için serbest bıraktı.
O halde, sadece çarpıcı biçimde çekici olmakla kalmayıp, onun hakkında bildiklerimiz için özgün olduğunu hissettiğiniz bir şeyi nasıl buluyorsunuz?
Dürüst olmak gerekirse, en zor meydan okuma, en büyük denge, ip, insanlık tarihinde kaydedilmiş en büyük dehayı aynı zamanda belirsiz bir şekilde ilişkilendirilebilir kılmaktır. Seyircideki insanların gideceğini onunla bir şekilde özdeşleştiriyorum. Bunun için kötü hissediyorum. Ve bu zor çünkü bir erkek sürekli böyle her şeyi çözüyorsa ve her şeyi yapabilecek durumda görünüyorsa, hoşlanmak zordur. Yani benim denediğim şeyler bunlardı – benim yolum buydu, onun insani yönleri. Bir ebeveynle olan o zor ilişki, tüm bu tür şeyler. Güçsüzlük, sevgi arayışı, insanların alacağı tüm o şeyler, mühendislik veya trigonometrinin havadan çekilmesini ve ekranda yüzümde dans etmesini tam olarak anlayamadıkları için.
Gibi bir cümle okuduğunuzda, zihninin sahip olduğunu bilmediği bilgilere sahip bir bölümünün kilidini açar, bir aktör olarak ilişki kurabileceğiniz bir şeyi nasıl yaratırsınız?
Bu zor. Yani işin duygusal tarafına takılıyorsun. Bu onu nasıl hissettiriyor, sonra efektlerin ve senaryonun gerisini halletmesine izin vereceğim. Çünkü aksi halde hikayeyi çok fazla anlatmaya çalışırsan, o kişi olmayı unut, işte o zaman yakalanırsın. Bunu başkalarına bırakmanız gerekiyor. Ve gidiyorum, bu karşına çıkacak mı? Bu işe yarayacak mı? Ve sonra gitmen gerek, önemli değil, bırak gitsin. İşini yap ve öyle olmasını um.
Dizinin tüm hikaye anlatımını bir şekilde bağlama oturtmak için çok fazla geçmişe sahipken, sezon boyunca anlatısal olarak düz kalmak sizin için ne kadar zor?
Benim için şanslıydım, ikinci sezonda yapımcı olduğum için, senaryoları başından itibaren görebilecek kadar şanslıydım ve onları baştan sona görebildim ve baştan sona, tasarımdan kurguya kadar tüm yolu takip ettim. bu yüzden bu yıl bildiğimi hissediyorum. İlk sezon, evet, düşündüm de, Oh, bir dakika, o karakter kim o zaman? O kadar çok var ki bu iyi değil çünkü aktör gidecek, altı haftadır buradayım. Zor ama bence sezon daha seri hale geldiği için izleyicilere daha fazla yatırım yapma ve dolayısıyla insanları daha iyi tanıma şansı veriyor.
Bir yapımcı ya da oyuncu olarak, gerçek olayları, hayatındaki şeyleri, özellikle de bir aktör gibi olmadan buna katmaya ne kadar isteklisiniz? Bay Peabody ve Sherman vinyet serisi?
Dürüst olmak gerekirse, benim için önemli değil. Tarihsel arka planı oluşturduğumuzu düşünüyorum. Bunun tarihi bir fantezi olduğunu ve arsanın nihayetinde karakter tarafından yönlendirilmesi gerektiğini açıkça belirttik. Ve bu karakterleri kurduk ve gittikleri yere gitmeleri gerekiyor. Ve iyi gitmeye çalışırsan, bu harika olmaz mıydı, işte o zaman yakalanmaya başlarsın. Bu yüzden her zaman karakterlerin hikayeyi yönlendirmesine izin vermekten yanayım. Ve evet, sadece sözde hizmet vermekle kalmayıp, gerçek tarihi anların gerçekleşmesini de sağlamalısınız.
Yani İnka İmparatorluğu'ndayken Mona Lisa'yı falan bir araya getirmeyecek mi?
Ah, şaşırırdın. Çok fazla vermek istemem ama şaşıracaksınız.
Yapımcıların Da Vinci'nin cinselliğini yanlış tanıtmak ya da masadan kaldırmak istemedikleri gerçeğinden bahsettiklerini biliyorum. Bu yeni sezonun ne kadarı bunlardan herhangi birini araştırıyor ve nihayetinde hikaye anlatımı için ne kadar önemli hissediyorsunuz?
Hikaye anlatmak için, bilmiyorum. Ama onu temsil etmeye gelince, onun kim olduğunun gerçekten önemli bir parçası olduğunu düşünüyorum ve bunun için zorluyorum. Ve kesinlikle ikinci sezonda gözlerini kadınlara olduğu kadar erkeklere de çevirdiğini göreceksiniz. Ama bizim için, sezonla yapmaya çalıştığımız şey ve 1. Sezonda buna bağlı kaldım, yazdıklarına ve söylediklerine değer verdiğimiz tek kişi Leonardo'nun kendisi. Ve aktif olarak kendini tanımlamayı reddetti. Tartışmanın her iki tarafında o zamandan beri pek çok insan bunu onun için yaptı ve her iki tarafta da bu konuda çok militan oldu ve bu sadece onun olduğu kişiydi. Kesinlikle heteroseksüeldi. Kesinlikle eşcinseldi. Kesinlikle biseksüeldi. Ve aslında, dedik ki, Leonardo ne dedi? Hangi nedenle olursa olsun kendini tanımlamayı reddetti; reddetti. Peki biz iyi düşündük bu ne diyor? Bir erkek bunu neden yapar? İlginç. Ve onun biseksüel olduğu sonucuna vardık ama bunun bir önemi olmadığını düşündü. Kadın olsun erkek olsun insan vücuduna hayran kaldı. Sınırda otistikti. Bu yüzden, belki de onun olabileceği kadar tamamen duygusal olarak meşgul insanlar değildi. Biz de bu fikirle oynayacağımızı düşündük. Bu sezon ve gelecek sezonlarda da bu fikirle oynamaya devam etmeyi umuyorum.
Belki bu çizgide daha da ileri gidebilir veya genel olarak, fazla ileriyi düşünmemek konusunda ne kadar dikkatli olmalısınız? Düşünmek, bu insanlar çılgınca modası geçmiş mi, yoksa zamanın değerlerini ihlal etmeden modern bir izleyiciye hitap edecek şekilde güncellemek mi, örneğin kadının toplumdaki yeri gibi bir şey açısından mı?
Şey, elbette bu, olayların cinsellik tarafıyla ilgili diğer bir şey, kadınların gerçekten tek güç silahı, bir erkeği nasıl baştan çıkarabilecekleriydi. Lucrezia'nın kesinlikle vücudunu kullandığını biliyorsun, çünkü zihninden başka, onu, cinsiyeti nedeniyle katılmasına izin verilmeyen otorite dünyalarına belli belirsiz sokacak başka bir şeye sahip değil. Demek bu şeyler önemli. Zamanımızın ilerisini düşünerek ele aldığımız kadarıyla ve gösteri her zaman belli belirsiz bir anakronistik olmuştur, en azından Sezon 1 saç kesimi ve deri ceket ile değil. Ve bu her zaman bir niyetti. David, Leonardo'nun çok çağdaş, kullanışsız bir üslupla konuşmasını istedi çünkü onun zamanı geçmiş bir adam gibi görünmesini istiyordu. 400 yıl ilerideki bir adam gibi, oraya bir şekilde dalmış ve bir dönem dizisinde olduğu için diğer insanların göremediği şeyleri görebiliyormuş gibi, Neden hepiniz bu kadar katı davranıyorsunuz? Bunların bazıları işe yaradı, bazıları yaramadı. İlk sezonda, ikinci sezonda onu daha uyumlu bir şeye geri döndürmeye çalıştığımızı söyleyebilirim. Bu yüzden her zaman bunun farkındayız. Bu sadece şovun kendi sesine sahip olmasıyla ilgili.
Bir yıldız ve yapımcı olarak sorumluluklarınızı nasıl bölersiniz? Ya da birini nerede bırakıyorsunuz?
Sahneleri yaparken setteyken bir tane bırakıyorum ve hemen hemen her uyanma anında şov için endişeleniyorum.
Nedir o sorumluluklar?
Oh, post prodüksiyonda gerçekten güzeldi çünkü karakter anları için savaşmaya devam etmeyi kişisel bir arena olarak görüyorum. Çünkü değişmez bir şekilde, efektlerin sadece devraldığı, ses ve derecelendirmenin çok özel bölümler olduğu ve sonuçta ortaya çıktığı sahneye geldiğinizde, bunu böyle yapmak ve böyle görünmesini istiyorum ve daha sonra yakın dövüşte bit kaybedebilirsiniz. En küçük nüans anlarını kaybedebilirsiniz. Ve insanların ne ektiklerini düşündüklerinden emin olmaya çalıştım. Belki bu anlama gelebilir, belki daha sonra bununla bağlantılı olabilir ve bir bölüm tutmaya değer olabilir mi? Tüm savaşları kazanmadım ve bu küçük bir rol ama o oyun alanında ilk kez oynayabilmekten keyif aldım.
Gördüğüm karakterin bu farklı tanımlarında, seçilen gibi terimler veya ifadeler kullanıyorlar. Bu kahramanın mitleri, hikaye anlatımı açısından gerçekten ne kadar geçerli, özellikle de bunu birçok potansiyel sezona yaydığınız için?
Adam için, Leonardo için, bir kahramanın efsanesi, gerçek Leonardo'da bilmiyorum. Ama hikayemize gelince, o bir maceracı. Onu bir göreve gönderdik ve o, her ne sebeple olursa olsun, bir arayış içinde. Ve ben her zaman Yapraklar Kitabı'nın dünyadaki tüm bilgileri içerdiği kadar sembolik bir şey olduğunu hissettim ve onun için bu inanılmaz derecede baştan çıkarıcı bir şey. Ama aynı zamanda en imkansız bulmacanın bir sembolü. Ve herhangi bir şeyin nasıl inşa edildiğine ve zihninde anında parçalara ayrıldığına bakabilen bir adam için, bu, onu gerçekten harekete geçiren bir şey olduğu için önemsiz bir şeydir. Bunun için bilimsel bir rasyonel neden olduğunu kanıtlama arzusu. Bu onun arayışı, deyim yerindeyse onun kahramanca arayışı. Ve yolda trajik bir düşüş yaşayacak ve tüm o Yunanca, klişe dediğim gibi, Yunan kurallarına cesaret edecek. Yunan sözleşmeleri. Ve bence hikaye için önemli, evet. Gerçek erkek için önemli mi? Hiç kimsenin hayatı gerçekten mükemmel bir kahramanca trajik çizgide gitmez.
Bir oyuncu olarak bu sizin için farklı bir disiplin mi? Bir karakterle sürekli olarak onu geliştirmek ve geliştirmek için bu kadar çok zamanınızın olduğu böyle bir şeyle gerçekten uğraştınız mı?
Hayır. Bunu hiç yapmadım. Bu gerçek bir zevk, bir nevi yavaş yavaş birisini inşa etmek ve inşa etmek ve sadece çeşitli yönleri ortaya çıkarmak. Bir soğanın katmanlarını soymak gibiydi; bu iyi. Bunu TV dışında hiçbir yerde anlayamazsınız. Bence bu yüzden televizyon bu altın çağın tadını çıkarıyor çünkü insanlar insanların büyümesini izlemeyi seviyor, tıpkı aktörlerin karakterlerini büyütmeyi sevmesi gibi. Hey, Jesse 1. Sezonda böyle değildi gibi hissetmeyi seviyorsun. Paul bir öğretmendi, bak şimdi. Eğlenceli. O şeyi seviyorum.
Dünyanın tepki vereceği koca bir sezon varken, insanların ne kadar yakında gerçekten heyecanlanacağını veya şaşıracağını tahmin ediyorsunuz?
Bence sezon ortasında insanlar çılgına dönecek. Sanırım sezonun ortasında, beşinci ve altıncı bölüm civarında oyuncaklarımızı bebek arabasından atıyoruz. Ve öyle ya da böyle gidecek ve nasıl tepki vereceğini görmek için sabırsızlanıyorum.
Bu an neyse öyle bir şey, iyi tepki verse bile tüm diziyi farklı bir yöne mi gönderecek?
Hayır, sanmıyorum. Bence fandomun söylediklerini çok fazla dinlemek her zaman tehlikeli, çünkü daha iyi bir kelime yok. Çünkü o zaman rahatına düşkün olma ve gitme tehlikesiyle karşı karşıyasın, hey, fanların bunu yaptıkları yere biraz şapkanın ucu gibi yapacağım. Ve aslında bir hayran olarak gerçekten istediğim şey sürekli, oh, bunu istediğimi bilmiyordum ve şimdi bana bunu da veriyorlar. Ve bu zor. Yazarlar, yapımcılar, yönetmenler, oyuncular olarak bu işe gitmek kolay, devam edelim. Zarfı zorlamaya devam etmek daha zor - Floransalı ilk sezonumuzu yaparken İnka İmparatorluğu ile yeni dünyada olacağımızı kimse düşünmedi.
Da Vinci'nin Şeytanları cumartesi günleri saat 21.00'de yayınlanıyor. Starz'da ET/PT.
