Avatar Son Hava Bükücü Batı anime tarzını popülerleştirmesiyle ünlüdür. Burbank tarafından yaratılan ve yönetilen gösteri, sanat tarzına ve popüler animeye hikaye anlatımına büyük bir saygı duruşu niteliğinde. Ama aslında bir anime olarak kabul edilebilir mi?
Batı animasyonunun animeye karşı en büyük belirleyici faktörü, menşe alanıdır. Ancak 80'lerin ortalarında denizaşırı animasyonun popüler hale gelmesi, Japon anime başlıklarına açık erişilebilirlik ve daha fazla Batılı animasyon stilini keşfeden Japon anime ile, çizgiler her zamankinden daha bulanık hale geliyor.
İşte nedenlerimiz Avatar Son Hava Bükücü bir animedir.
Louis Kemner tarafından 22 Mayıs 2020 Güncellemesi: Artık orijinal Avatar: Son Hava Bükücü serisi yeniden Netflix'te olduğuna göre, pop kültürü zamanın ruhuna geri döndü ve onu yayınlarken pek çok yeni hayran eklenebilir. Bu seri, her zamankinden daha yaygın ve popüler olan Japon animesiyle biraz örtüşüyor ve Avatar: The Last Airbender'ın bu animasyon tarzına yakın bir kuzeni olmasının birkaç nedenini daha belirtmekte fayda var. Animeden hoşlanan herkes muhtemelen Avatar'ı da sevecektir.
on beşTsundere Toph
tsundere nedir? Bu terim, başlangıçta mesafeli, sert veya içine kapanık, ancak daha sonra açılıp ısınan kişileri tanımlar. Dilim yaşam ve drama dizilerinde tsundere karakterlerine (genellikle kızlar) sahip olmak yaygındır.
'Tsun-tsun' soğuk ve aşındırıcı birisini, 'dere-dere' ise çok sevecen bir insanı tanımlar. Böylece, sertten savunmasız ve arkadaş canlısı olan Toph gibi bir karakter, soğuktan sıcağa geçiş yapar.
14Bir Turnuva Dizisi
Kesin olarak, öyleydi Korranın efsanesi uygun bir turnuva hikayesi vardı, ancak Avatar Son Hava Bükücü onu da vurdu. 2. sezonda, Aang bir toprak bükme öğretmeni arayışındaydı ve bir toprak bükücü dövüş çemberine rastladı.
Orada, renkli ve gösterişli toprak bükücüler değerli kemer için savaşıyordu ve oradaki en küçük toprak bükücü olan Toph zirveye yükseldi. Aang araya girdi ve onu hava bükerek yendi, ama asıl istediği onunla konuşmaktı.
13Lise
Birçok anime dizisi lisede geçiyor , hedeflenen izleyiciler muhtemelen okul çağında olduklarından, Toradora! için Nisekoi için Azumanga Daioh! . 3. sezonda Aang'in Ateş Ulusu'ndaki bir okula gitmesiyle bu fikre küçük bir övgü var.
Ne de olsa Aang bir okul üniforması çalmıştı ve sınıfa gönderilmişti. Bazı yanlış tarihler öğrendi, okul grubuna katıldı ve hatta yerel popüler sporcuyla (kansız) bir kavgaya girdi. Hepsi bir günlük iş, akademik tarzda.
12Eksantrik Kötüler
Yaratıcı ve sıra dışı kötü adamlar Japon animesine özgü değildir (Amerikan çizgi romanlarında da bolca vardır), ancak bazı anime kötü adamları sadece tuhaf değildir; bir anda ortaya çıkarlar ve neredeyse aynı hızla ölürler ve evrenin normal bir parçası olarak kabul edilirler.
Bu karakterler izleyiciye yapışır, ancak karakterler kadar değil ve Combustion Man avatar bunun versiyonu. Uzaktan patlamalar yaratabilen ve Edward Elric gibi metal bir kolu ve bacağı olan telekinetik bir ateş bükücü. Metal Simyacı şöhret. O nereden geldi? Ateşi nasıl böyle bükebilir? Cevap verilmez. O sadece... dır-dir .
on birDüzensiz Teknolojik Düzeyler
Bu, bir dizi anime serisinde incelikli ve tekrar eden bir temadır ve avatar kesinlikle en iyi şekilde yararlandı. Birçok anime şovu oldukça sıradan ayarlara sahiptir, ancak bu şovlardaki bazı organizasyonlar veya milletler, genellikle görsel çekicilik için veya bir kötünün planının nasıl çalıştığını açıklamak için uygun bir araç olarak, açıklanamayacak kadar ileri teknolojiye sahiptir.
Yu-Gi-Oh! buna bir örnek: 2000'lerde geçiyor, ama bir şekilde, insanlar bu hologramları kart oyunları için yaratabilir ve Maximilian Pegasus'un her türlü ileri teknoloji nezaketini kullanabilirler. İçinde avatar Ateş Ulusu Birinci Dünya Savaşı'na daha yakın bir teknolojiye sahipken, Su Kabilesi pratik olarak sopa ve taş kullanır.
10Özet Bölüm
Verilmiş, bu oldukça standart bir televizyon tekniğidir, ancak her anime'nin bir noktada bütçeden tasarruf etmek için bir klip bölümü vardır. Her zaman tamamen anlamsızdır ve sezon kadrosunu doldurmak içindir, ancak genellikle biraz eğlenceli şekillerde yapılırlar. Bir spor animesinde olduğu gibi, ekiple röportaj yapılabilir ve ilgili karakterler esprili şakalarla araya girebilir.
avatar bunu mümkün olan en komik şekilde yapar: üçüncü bir tarafın çetenin olaylarını özetlemesini sağlarken ekibin gösterideki kusurlar olduğunu düşündüğü şeyleri parodileştirir. Evet, erken Katara umut hakkında çok vaaz veriyordu ve Katara'nın kendisi üzerinde düşünürken buna gülmemize izin verildi. Ve Toph'un aslında gerçekten meraklı bir adam olması gerekiyordu. Bu yüzden yol boyunca bazı eğlenceli gerçekler de aldık. Kuşkusuz, anime özetlerinde bu gerçekten olmaz, özellikle de birçoğu önceden var olan mangaya dayandığından.
9Genel Stil
Açıkçası, sanat tarzı kendisini anime tropiklerine borçludur. avatar Nickelodeon için bugüne kadarki en gerçekçi insan tasarımlarına sahipti. Bu, diğer 2D animasyon stillerini küçümsemek anlamına gelmez, ancak Batı animasyonu, standart bir bütçeyle karmaşık animasyonların elde edilmesini kolaylaştıran basitleştirilmiş tasarımlara sahip olma eğilimindedir.
Animenin olmazsa olmazı olan iri gözler ve abartılı yüz ifadeleri gösteriye dahil oldu. Ve animeye sadık kalarak, zaten komik olan bir sahneye komedi eklemeye hizmet ettiler.
8Dudak Flepleri
Dudak kanatları, temel olarak karakterler konuştuğunda ağız animasyonu dediğiniz şeydir. Ve özellikle Japonca gibi dillerden İngilizce'ye geçerken, yerelleştirilmiş her dublajın varlığının felaketidir. Romantik dillerin (Fransızca ve İspanyolca gibi) dublajı çok daha kolaydır çünkü birçok kelime aynı kökleri paylaşır ve sesli harf şekilleri ve gramer benzerdir.
Süre avatar İngilizce konuşulan herhangi bir ülkede yayınlanma sorunu yoktu, dudak kanatları anime'ninkilere daha çok benziyor, anime tipik olan hızlı, daha yukarı-aşağı bir desenle canlandırılıyor. Gösteri daha uzun bir konuşma sahnesinden geçtiğinde bunu daha çok fark ediyorsunuz.
7Kamera Hareketleri
Daha karmaşık karakter tasarımları nedeniyle bütçeden tasarruf etmeye yardımcı olmak için (ve tüm bu parayı destansı dövüş sahneleri için biriktirmek için), birçok anime serisinde, hareketsiz bir çerçeve üzerinde hareket eden bir kamerayla uzun konuşma sahneleri olacaktır. avatar bunu sık sık ve bütçe kısıtlamalarının ötesinde iyi bir nedenle yapar. avatar size hızlı ve verimli bir şekilde bırakacağı çok fazla geçmişe sahip. Hareket eden kameraya sahip olmak, bizi bir aksiyon olduğunu düşünmemiz için kandırıyor, bu yüzden dikkatimizi şovda tutmamıza yardımcı oluyor.
6Karakter Tropes
Yine, bu herhangi bir hikaye anlatımı ortamına uygulanabilir, ancak avatar ortak anime karakter tropiklerinde eve vurur. Örneğin, Zuko nihai edgelord ve borderline tsundere'dir. Aang, hepimizin desteklediği iyimser, saf kahraman. Sokka, bükücü olmadığı için takımdaki değeriyle ilgili birkaç güvensizlikle bir yardımcı rolüne düşer.
Daha geleneksel anime rollerini bozanlar Katara ve Toph. Bu, pek çok popüler anime başlığının sert kız mecazına sahip olmadığı anlamına gelmez (Olivier Armstrong'u düşünün. Metal Simyacı ), ancak genellikle merkezi bir rolde bulunmazlar.
5Yaratıklar
Sevimli, kabarık ve bazen ürkütücü olan çoğu anime, kahramanları için sevimli bir maskot içerir. İçinde avatar , iki tane alırsın.
Hem Appa hem de Momo, etraflarında dönen bölümlerin ilgi çekici ve bazen temiz bir nefes alması için yeterli karaktere (ve sezgiye) sahiptir. Gerçekten, Appa, Aang'e geri dönüş yolunu buluyor ve yol boyunca kalplerimizi kırıyor... Bunun geldiğini gören var mı?
4Plaj Bölüm
Anime hayranları arasında uzun süredir devam eden bir şaka...ama Avatar teslim oldu. GAang hak ettikleri kumsalda hak ettiği zamanı alamamış olsa da, Zuko ve Ateş Ulusu Arkadaşları aldı.
Bu kesinlikle doldurma bölümleri damarında koşarken, duygusal olarak etkilidir ve Zuko'nun sezonun ilerleyen saatlerindeki kararına önemli bir haber verir. Ayrıca, dahil olan diğer tüm karakterler hakkında daha fazla fikir edinerek onları kötü adamlardan ziyade insan haline getiriyoruz.
Ama aynı zamanda voleybol da oynadılar. Bu nedir, haikyu ?
3Müzik
Dini olarak izleseydin yalan söylerdin avatar her hafta ve parçalardan en az birini mırıldanamadı. Jeremy Zuckerman ve Benjamin Wynn tarafından bestelenen film müziği, geleneksel Doğu Asya müziğinin seslerini andırıyor ve yalnızca gösterinin deneyimini zenginleştiriyor. Tüm besteciler sanatlarını özenle yaparken, avatar genellikle sadece filmlerde görülen özel bir çaba harcanmış gibi hissettim.
Anime müzikleri, dramatik bir yetenekle, aynı sevgi ve özeni onlara dökme eğilimindedir. Çoğu televizyon (anime veya başka türlü) müzikleri dijital yollarla oluşturulmuş olsa da, bazen canlı bir orkestra kaydetmeyi gerektirecek kadar özel bir gösteri vardır. Müzik ekibi, çocuk animasyonunda eşi benzeri olmayan final için bunu başardı. Aynı şey anime için de söylenebilirken, enstrümantal çalgılar, Batı animasyonunun genellikle yaptığından daha fazla, canlı bir orkestranın seslerine dayanır.
ikiDövüş Sahneleri
Aman Tanrım, dövüş sahneleri. Kendi dövüş sanatları tarzlarına uygun, bükülme dövüşleri durmadan yapılır. Kamera açıları, yumruklara yakın çekimler ve buna eşlik eden çığlıklar ile özellikle anime dövüşlerini andırıyor. Bilirsiniz, birisi özellikle şiddetli bir darbe alıp AAAAAAAH'a gittiğinde!
Ancak, kavgalar gülünç bir zaman almaz ve birden fazla bölümden oluşan büyük olan Aang ve Firelord Ozai arasındaydı, bu yüzden ekstra süre garanti edildi. Ve hepsini topladığımızda bile sadece bir gün sürdü.
1Avatar Durumu YIP YIP!
Bu. Avatar Devleti. Bu en anime şey hiç . Ayrıca, ekibin aldığı ilhamı tamamen görebilirsiniz. Metal Simyacı 2003 versiyonunda. Avatar Durumu, Avatar'ın geçmiş Avatarların bilgisine erişmesine ve bu enerjiyi güçlü saldırılara yönlendirmesine izin veren, bir tür bükülen koz olarak kullanılır. Avatar'ın enerjisini tüketir ve Avatar Durumu ile ilişkili güce rağmen, Avatar'ı oldukça savunmasız bırakır.
Ama parlayan gözler ve ortaya çıkan hareket seti? Tamamen anime. Bu noktaya kadar, gerçekten başka hiçbir animasyon şovu bu öğeyi uygulamadı. Süper kahraman şovlarında bile, Avatar Devleti'nin yapabilecekleriyle karşılaştırılabilecek hiçbir şey yoktur.
